Tathy Yazigi
1984, São Paulo, SP, Brasil
Formação
2016.2018 | Mestra em Artes Visuais pelo programa nômade e interdisciplinar, Nomad9 – Arte, Tecnologia, Ecologia e Prática Social – dedicado à cultura regenerativa, da Universidade de Hartford. Connecticut, EUA.
2016.2018 | Educadora do Movimento Somático, Body Mind Movement com Mark Taylor. São Paulo, Brasil.
2015 | Cleaning the House Workshop com Marina Abramovic. Juquitiba, Brasil.
2011 | Especialização em dança. Steps on Broadway. Nova Iorque, EUA.
2010 | Escola de Arte Dramática, ECA, Universidade de São Paulo - USP. São Paulo, Brasil.
Exposições Individuais
2015 | Meu Quarto, Domínio Público. Galeria Porão. São Paulo, Brasil.
2015 | Meu Quarto, Domínio Público. Galeria Black Wall. São Paulo, Brasil.
2014 | Meu Quarto, Domínio Público. Exposição, Instalação e Performance. Galeria Estúdio Lâmina. São Paulo, Brasil.
Exposições Coletivas
2019 | Soluciones Encontradas. Mostra paralela à Bienal de Havana, Cuba.
2016 | Perfomapa, Festival de Performance do Sesc Ipiranga. São Paulo, Brasil.
2016 | Degeneradas2, Festival de Artes de Mulheres do Sesc Santana. São Paulo, Brasil.
2015 | Movimenta. Galeria Mezanino. São Paulo, Brasil.
2015 | Perfochoroní. Festival Internacional de Performance. Choroní, Venezuela.
2014 | International Documentary FiIm Festival Amsterdam. IDFA. Amsterdam, Holanda.
2014 | Encontro Voz e Cena. Universidade Federal de Ouro Preto. Minas Gerais, Brasil.
2014 | Traspasos Escénicos. Havana, Cuba.
2013 | The Story of the Creative. See.me Gallery. Nova Iorque, EUA.
2011 | New York Photo Festival. Nova Iorque, EUA.
Performances, Ações e Colaborações
2018 | Colaboradora da performance Alaagba, idealizada pelo artista JeliliAtiku (Nigeria). Exposição Ex-África, CCBB - Centro Cultural Banco do Brasil. São Paulo, Brasil.
2017 | Ariasè e Odu[n][m]. Flagcx. São Paulo, Brasil.
2016 | Egí <> Asopô. MECA - Festival de Música e Artes. INHOTIM. Minas Gerais, Brasil.
2015 | Egí <> Biy. Space in Between da Terra Comunal. Marina Abramovic + MAI. Sesc Pompéia. São Paulo, Brasil.
2014 | Rastro. Conjunto de ações urbanas. Diversas localidades.
Projetos Especiais
2019.2021 | Projeto TERRA333. Joanopolis, Brasil.
2017 | How to Hack Creativity Through Neuroscience, Art and tech. Workshop de experiências de presença expandida. SXSW. Austin, EUA.
2016 | Workshops em Presença Expandida. Flagcx. São Paulo, Porto Alegre e Rio de Janeiro, Brasil.
2015 | Terra Comunal. Marina Abramovic + MAI. Supervisora do Método Abramovic. Sesc Pompéia. São Paulo, Brasil.
Prêmios
2021 | Prêmio RespirArte. FUNARTE. Artes Visuais.
Residências
2018 | 3rd Afiriperforma. Lagos, Nigéria.
2014 | Casa das Caldeiras. São Paulo, Brasil.
MINIBIO
Mestra em Artes Visuais, pela University of Hartford, Connecticut - EUA, formada em Artes Dramáticas com mérito em Performance, pela Escola de Arte Dramática, da Universidade de São Paulo - USP, e em Educação do Movimento Somático pela técnica BMM - Body Mind Movement. É fundadora do projeto Terra 333, voltado à cultura de regeneração através da preservação e disseminação de conhecimentos ancestrais ecológicos.
Recentemente selecionada no Prêmio RespirArte da FUNARTE, entre as suas principais participações estão: 3rd Afiriperfoma, Lagos - Nigéria, em 2018; SXSW, Austin - EUA, em 2017 e Terra Comunal | Marina Abramovic + MAI, São Paulo - Brasil, em 2015.
Sua pesquisa artística tem como impulso, a retomada do pensamento sistêmico entre homem e natureza, através de experimentações multidisciplinares que abarcam principalmente o uso da performance, do espaço e da manipulação de materiais orgânicos, como processos transformativos.
BIO
A artista utiliza o próprio corpo como laboratório de investigação desde 2010, através do estudo prático anatômico/somático aprofundado e do exercício das artes dramáticas, da dança, da performance, e mais recentemente, do estudo do movimento somático; um eixo de entendimento do movimento como via de transformação de desalinhos fisiológicos, neurológicos e afetivos.
Em 2015, apresentou a performance Egí<>Biy na exposição Terra Comunal Marina Abramovic + MAI, no Sesc Pompéia, gerenciou o método desenvolvido pela artista Marina Abramovic e participou do seu workshop Cleaning the House de preparação dos artistas selecionados para as performances de longa duração.
Entre 2016 a 2018, realizou o mestrado nômade em Arte, Tecnologia, Ecologia e Prática Social, dedicado à cultura regenerativa, pela Universidade de Hartford em Connecticut - EUA, no qual se aprofundou na pesquisa do processo de fermentação natural a partir de bactérias da flora vaginal, para realizar a primeira versão da obra OJU.
O uso de materiais orgânicos, advindos do corpo e da natureza, é parte crucial de sua pesquisa de transformação e ressignificação “alquímica” e estética da matéria.
Entre as técnicas de interesse da artista estão a bioconstrução, a fermentação, a germinação e as alquimias herbais. Porém, Tathy visa trabalhar não só com as técnicas, mas também com os conceitos advindos das sociedades que se utilizam das mesmas ainda nos dias de hoje, como por exemplo, culturas indígenas e tribais. Sabedorias ancestrais, que em oposição ao cientificismo colonial, compreendem o homem de forma integrada à natureza.
Destacam-se em suas pesquisas, o antropólogo Jeremy Narby, responsável pela descoberta da hipótese da existência de partículas fotossensíveis que funcionam como armazenadores de dados coletivos no DNA, e o pensador indígena Ailton Krenak, que compartilha a ideia de que a Terra não pertence aos humanos, mas sim, de que são os humanos pertencem à Terra.
Tathy Yazigi | 1984, São Paulo, SP, Brasil.
Education
2016.2018 | Masters in Visual Arts by the nomadic and interdisciplinary programm – art, tech, ecology and social practice – dedicated to regenerative culture MFA program Nomad9. University of Hartford. Connecticut, USA.
2016.2018 | Somatic Movement Educator by Body, Mind and Movement with Mark Taylor. Sao Paulo, Brazil.
2015 | Cleaning the House Workshop with Marina Abramovic. Juquitiba, Brazil.
2011 | Specialization in dance. Steps on Broadway. New York, USA.
2010 | School of Dramatic Arts, USP - University of Sao Paulo. Sao Paulo, Brazil.
Solo Exhibitions
2015 | My Room, Public Domain. Porão Gallery. Sao Paulo, Brazil.
2015 | My Room, Public Domain. Black Wall Gallery. Sao Paulo, Brazil.
2014 | My Room, Public Domain. Exhibition, installation and performance. Estúdio Lâmina Gallery. Sao Paulo, Brazil.
Group Exhibitions
2019 | Soluciones Encontradas. Parallel show to the Havana Biennial, Cuba.
2016 | Perfomapa. Performance Festival at Sesc Ipiranga. Sao Paulo, Brazil.
2016 | Degeneradas2. Arts festival made by women only at Sesc Santana. Sao Paulo, Brazil.
2015 | Movimenta. Mezanino Gallery. São Paulo, Brasil.
2015 | Perfochoroní. Internacional Festival of Performance. Choroní, Venezuela.
2014 | The Machine to Be Another, International Domumentary FiIm Festival Amsterdam. IDFA. Amsterdam, Holland.
2014 | Encounter Voice and Scene. Federal University of Ouro Preto. Minas Gerais, Brazil.
2014 | Traspasos Escenicos. Havana, Cuba.
2013 | The Story of the Creative. See.me Gallery. New York, USA.
2011 | New York Photo Festival. New York, USA.
Performances, actions and collaborations
2018 | Collaboration in the performance Alaagba by Jelili Atiku (Nigeria) at the opening of Ex-Africa exhibition. CCBB. São Paulo, Brasil.
2017 | Ariasè e Odu[n][m]. Flagcx. São Paulo, Brasil.
2016 | Egí <> Asopô. MECA, music and arts festival. INHOTIM. Minas Gerais, Brazil.
2015 | Egí<>Byi. Space in Between of Terra Comunal. Marina Abramovic + MAI. Sesc Pompéia. São Paulo, Brasil.
2014.2018 | Trace. Set of urban actions. Various locations.
Special Projects
2019.2021 | TERRA333 porject. Joanopolis, Brasil.
2017 | How to Hack Creativity Through Neuroscience, Art and Tech. Workshop for experiences on expanded presence. SXSW. Austin, USA.
2016 | Series of workshops of expanded presence. Flagcx. Sao Paulo, Porto Alegre and Rio de Janeiro, Brazil.
2015 | Terra Comunal. Marina Abramovic + MAI. Abramovic Method supervisor. Sesc Pompéia. Sao Paulo, Brazil.
Prizes
2021 | RespirArte Prize. FUNARTE. Visual Arts.
Residencies
2018 | 3rd Afiriperforma. Lagos, Nigéria.
2014 | Casa das Caldeiras. Sao Paulo, Brazil.
MINIBIO
Masters in Fine Arts by the University of Hartford, Connecticut – USA, graduated with honors in Performance by the School of Dramatic Art of the University of São Paulo – USP, and certified as Somatic Movement Educator by the Body Mind Movement – BMM methodology. Founder of Terra 333 project based on the regeneration culture through the preservation and dissemination of ancestral ecological knowledge.
Recently selected by the RespirArte Prize from FUNARTE, among her main participations there are: 3rd Afiriperfoma, Lagos - Nigeria, 2018; SXSW, Austin - USA, 2017 & Terra Comunal | Marina Abramovic + MAI, São Paulo - Brazil, 2015.
Her artistic research is driven by the resumption of systemic thinking between man and nature, through multidisciplinary experiments that mainly encompass the use of performance, space and the manipulation of organic materials, as transformative processes.
BIO
The artist has been using her own body as a research laboratory since 2010, through in-depth practical anatomical/somatic study and the exercise of dramatic arts, dance, performance, and more recently, the study of somatic movement; an axis of understanding movement as a way of transforming physiological, neurological and affective disorders.
In 2015, Tathy presented the performance Egí<>Biy at the exhibition Terra Comunal Marina Abramovic + MAI, at Sesc Pompéia, managed the method developed by the artist Marina Abramovic and participated in her Cleaning the House Workshop to prepare selected artists for In 2015, he presented the performance Egí<>Biy at the exhibition Terra Comunal Marina Abramovic + MAI, at Sesc Pompéia, managed the method developed by artist Marina Abramovic and participated in her workshop Cleaning The House to prepare selected artists for long-term performances.
Between 2016 to 2018, she got a master's degree in Art, Technology, Ecology and Social Practice, by a nomadic program dedicated to regenerative culture, at the University of Hartford in Connecticut - USA, in which she deepened her research on the natural fermentation process of her own vaginal bacterial flora, to produce the first version of the work OJU.
The use of organic materials, coming from the body and nature, is crucial in her research on the “alchemical” and aesthetic transformation and reinterpretation of matter.
Among the techniques of interest to the artist are bioconstruction, fermentation, germination and herbal alchemies. However, Tathy aims to work not only with techniques, but also with the concepts arising from societies that still use them today, such as indigenous and tribal cultures. Ancestral wisdoms, which, in opposition to colonial scientism, understand man and nature in an integrated way.
Stand out in her research, the anthropologist Jeremy Narby, responsible for the discovery of the hypothesis of existence of photosensitive particles that work as collective data store in DNA, and the indigenous thinker Ailton Krenak, who share the idea that the Earth does not belong to humans, but rather that are the humans that belong to the Earth.